martes, 2 de julio de 2024

Birdy y James Vincent McMorrow, voces prodigiosas en el Botánico

 Hay artistas a los que ciertos escenarios les encaja como anillo al dedo. El festival 'Noches del botánico' tiene algo de bucólico, con mucho encanto. Durante los meses de junio y julio la Ciudad Universitaria de la Complutense pierde su aparente tranquilidad nocturna para dejar paso a la música, con infinidad de artistas y estilos.

Juntar en una misma noche a dos cantantes tan similares, y a la vez tan distintos, como James Vincent McMorrow y Birdy sonaba muy bien. Dos extraordinarias voces, intimistas, privilegiadas, que brotan como sendos susurros en la noche, a quienes llegó la fama en España de una manera casual. Al primero, al irlandés, por poner la música para la promoción de la Lotería de Navidad en 2014, y a ella, aunque ya era conocida para un sector especializado, fue mayor su impacto también a raíz de su aparición en varios anuncios de TV.

James Vincent McMorrow y Birdy en las Noches del Botánico de la Complutense, 1 de julio de 2024

Si algo une también a James Vicent McMorrow con Birdy, además del idioma, es esa sencillez y timidez pese a las tablas que poseen. James era bañado por el sol cuando cantaba sus primeros temas. Ataviado con una gorra azul y luciendo la poblada barba daba la apariencia de un conductor de la Ruta 66 o de un apasionado del 'grunge'. Y es que la pasión es uno de sus fuertes. 

Vicent puso ganas y su torrente de voz para domar la selva del Botánico. Él solo bastaba, pese a contar con otros tres compañeros de fatiga a su alrededor, para centrar la atención de todos. Le dio tiempo a repasar su discografía, además de dejar gran versión del Wicked Game, e incluso mostrar su lado más dicharachero. Fue tan brillante su actuación que no necesitó ni focos para mostrarse.

James Vincent McMorrow

Birdy llegó a la música de manera precoz. Su acertada versión del Skinny Love de Bon Iver, hizo que su largo nombre casi imposible de recordar, que podría servir de clave wi-fi, Jasmine Lucilla Elizabeth Jennifer van den Bogaerde, y menor apodo y fácil de recordar, Birdy, fuera etiquetado como el de una futura gran promesa para el pop británico. Una lista interminable de la se suele tachar más nombres de los que se deja, entre ellos el de esta hija de pianista y de escritor. Una mezcla que explica mucho.

Birdy irradia ternura. Su hilillo de voz al hablar, que no al cantar, conjunta con unos ojos vivos y una leve sonrisa como tarjeta de presentación. Llegó a Madrid con ese aire de época victoriana que transforma a esta mujer en una bailarina de una pintura de Degas mecida por el viento, con la diferencia que este cuadro tiene banda sonora propia. 

Hablando de BSO, la británica eligió como primer tema Not About Angels de la película 'Bajo la misma estrella' (The Fault In Our Stars). Salió al escenario descalza, porque sabía que para dejar huella solo tenía que usar el micrófono y conjuntar las teclas.

Apenas ha llegado a la treintena y ya lleva más tiempo en la industria de la música que fuera de ella. Una vida plena de éxitos para esta cantautora que a veces es más conocida, curiosamente, por sus acertadas 'covers', como el People Held The People, cuya versión original es de la banda Cherry Ghost.

Su voz es una como una brisa veraniega, suave y aterciopelada, tan apropiada para dar la bienvenida a julio entre ese vergel en mitad del conocimiento que es el Real Jardín Botánico Alfonso XIII de la Universidad Complutense de Madrid. Por ello su actuación, en mitad casi del bosque, tenía algo especial y distinto. Además, la complicidad del público, con un respetuoso y sepulcral silencio durante su actuación, contribuían a esta magia.

'Portraits' era el disco más usado de la noche. También el más actual. I Wish I Was A Shooting Star sucedía a Ruins II y Paradise Calling. Por ahí se colaban Young Heart y Young Blood. El repertorio seguía sumando muescas a su revolver. Listas para ser disparadas.

Si para el resto de canciones había ciertas dudas, para el tramo final había pocas sospechas y muchas certezas. El último tramo se componía de Skinny Love y Winter, además de la extraordinaria Wings, que volaba por el Botánico como una luciérnaga en la noche, brillando como solo lo saben hacer las grandes estrellas. 

Cuando parecía que todo había terminado, sin sorpresas y de una forma abrupta, es cuando Birdy devolvió con dulzura el cariño y respeto del público en forma de un tema extra, con un muy elocuente título, porque I'll Never Forget You define el sentimiento de esta jornada de lunes dedicada a las voces prodigiosas, las cuales brillaron y serán difíciles de olvidar. 


jueves, 27 de junio de 2024

Aquel excitante curso de Cameron Crowe con Sean Penn

Hemos hablado en el 'podcast' de 'Butaca y Butacón', junto a Borja García Tejero, Nicolás Garrido y Óscar Navarro, sobre 'Aquel excitante curso', 'Fast Times At Ridgemont High' como título original. Se trata de una comedia adolescente estadounidense de 1982 dirigida por la directora Amy Heckerling basándose en un guion original de Cameron Crowe y en sus experiencias personales. Es una cinta que habla sobre los primeros amores y las relaciones de pareja, todo ello con una estética ochentera y guiños constantes a la música.

 

GRAN REPARTO DE FUTURAS ESTRELLAS

Uno de los alicientes de esta película es la gran cantidad de futuras estrellas de Hollywood que vivían alguno de sus primeros grandes papeles, debido a su juventud. Empezando por dos de las protagonistas: Phoebe Cates, con su mítica escena saliendo de la piscina, y Jennifer Jason Leigh, cuyos papeles van evolucionando hasta casi cruzar sus caminos, pasando por Sean Penn, Forest Whitaker o Nicholas Cage, quien aparece bajo su apellido real, Coppola.

Tampoco hay que olvidar a Cameron Crowe, guionista y apasionado de la música, quien pasaría después a la dirección con notables películas como 'Solteros', donde habla de Seattle y del grunge, para llegar a su cénit personal con 'Jerry Maguire' y la oscarizada 'Casi Famosos'.


GUIÑOS MUSICALES

Durante todo el metraje se muestran camisetas, pósteres, carteles publicitarios, compras de entradas, e incluso grafitis de grupos musicales o solistas de renombre: Rolling Stones, AC/DC, Earth, Wind & Fire o Bruce Springsteen, Van Halen, quienes gozaban de tanta popularidad en 1982 que su caché era de los más altos del rock.

También se menciona a Pet Banatar, quien tuvo el honor en 1981, con su tema You Better Run, de ser el segundo videoclip de la historia en la MTV tras el Video Killed The Radio Star de The Buggles, e indirectamente tratan de conquistar a Debbie Harry hecha de cartón y en forma de cartel publicitario.

 

LAS ZAPATILLAS VANS

La marca VANS, de 1966, e icónica por su dibujo de sus zapatillas en cuadros de distintos colores vivió su auge en la década de los 80. Esta película ayudó a su popularidad, ya que Sean Penn luce varios modelos, al igual que la música punk californiana, cuyos mayores exponentes: el grupo Bad Religion, estaba empezando su despegue por las ondas con una estética más propia de surferos o skaters, justo el público que solía ir a sus conciertos y justo el público que empezó a usarlas como parte del uniforme urbano.

'Butaca y Butacón' es un programa cinematográfico de http://La-Fm.es que ha recibido el premio #ASECAN2021. 

 'Disparatado Treintañero' es el espacio cinematográfico de Nicolás G.M., tanto en su blog personal como en este podcast.


domingo, 23 de junio de 2024

Spawn, el antihéroe del infierno que suena a Marilyn Manson

 Spawn (1997) trata sobre un antihéroe que regresa del infierno a la tierra tras un acuerdo con el diablo. Es una adaptación cinematográfica del cómic creado en 1992 por el canadiense Todd McFarlane que no pertenece ni a DC ni a Marvel, las dos grandes editoriales que copan la industria. 

Spawn tiene puntos a favor, tanto por el origen afroamericano del personaje, lo que le otorga un público más amplio, además de un ambiente oscuro para el desarrollo de la acción y un personaje atormentado que comparte planteamientos con Fausto, por vender su alma en el averno, y de la obra 'Paraíso Perdido' (Paradise Lost), de John Milton.

 En el reparto destacan como protagonistas Michael Jai White, John Leguizamo, en un digno papel como 'Violator', caracterizado como un payaso, quien recuerda a su vez al supuesto afable pero en realidad asesino en serie John Wayne Gacy, y finalmente Martin Sheen, quien pone la cara más conocida al reparto.

El personaje de 'Violator' es el recurso cómico en algunas ocasiones, con referencias sexuales en sus chistes, y alterego de Spawn en este universo gótico al que no le falta una catedral con gárgolas, al más puro estilo del 'Batman' de Tim Burton.

LA BSO 

El 'score', o parte orquestado correspondió al compositor neozelandés Graeme Revell, avalado por la fama de su trabajo en 'El Cuervo', cuya influencia en Spawn también es significativa, pero sin el éxito de la película de Alex Proyas.

La banda sonora recoge muchas de las tendencias que tenía el rock y el metal a finales del milenio. Están Filter, metal alternativo, la fusión de Tom Morello, integrante de Rage Against The Machine y Audioslave, el rock alternativo de Incubus, el post-grunge de Silverchair, la parte más electrónica a cargo de The Prodigy y Marilyn Manson con un tema inédito, Long Hard Road Out Of Hell, que también dio título a la biografía del cantante.


El vínculo de Marilyn Manson con Spawn ha perdurado, dado que el videojuego que apareció en 2015 también contó con otro tema del grupo, aunque en este caso no se trataba de un corte hecho ex profeso para la banda sonora. 

'Butaca y Butacón' es un programa cinematográfico de http://La-Fm.es que ha recibido el premio #ASECAN2021. 

 'Disparatado Treintañero' es el espacio cinematográfico de Nicolás G.M., tanto en su blog personal como en este podcast.


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